Nuestros maestros ceramistas

Y es en el siglo XIX que comienza la tradición de nuestros maestros de cerámica. Ese trabajo que se convierte en Pasión, esa vida cotidiana que se convierte en Arte, esa Tradición que se convierte en Experimentación, esa Experimentación que se convierte en Innovación diaria. Un mundo de arte donde, todos los días, como los antiguos alquimistas, los alfareros experimentan con nuevas formas y colores, para dejar a sus hijos como un regalo de amor y responsabilidad hacia las nuevas generaciones.

Un arte que se aprende desde la infancia.
Así, desde siglos pasados, el arte de la cerámica de Vietri se ha reducido hasta nuestros días. Un legado transmitido en la tienda, entre trabajo duro, ejemplo y sacrificio. Vietri Ceramics, este arte creado al saber cómo dar forma a la tierra y capturar los colores del sol, el mar y la tierra, no tiene reglas escritas, sino que solo resiste a través de la experiencia de los ancianos transmitidos a los jóvenes.

Sin esta escuela, los maestros ceramistas no pueden inventarse, porque los mil secretos desarrollados a lo largo de los siglos pueden enseñárseles y dejarlos como un regalo solo por un padre que los ama. Y es solo gracias a este bagaje de amor, heredado de sus padres, que nuestros maestros ceramistas, todos los días, logran encontrar la síntesis perfecta para las creaciones de verdaderas y propias obras de arte. Obras de arte que no son solo las placas murales, o las vistas de la costa pintadas en tablas o en los murales, sino que las obras de arte son también y sobre todo los platos, qué platos, que decoran y colorean nuestra mesa todos los días.

Una cerámica digna de un rey
La prueba de que incluso los platos de Ceramica Vietrese son una obra de arte, es el hecho de que incluso un rey, como Umberto II de Saboya y su consorte Maria Josè de Bélgica, eligió colorear su mesa con los platos y platos. della Faenzera (las llamadas fábricas antiguas de cerámica Vietri) de uno de los Maestros de la época, tatarabuelo de nuestros ceramistas actuales.

Los dibujos de entonces y de hoy
Los diseños representados en la primera cerámica vietnamita eran diseños simples, extraídos directamente de la vida cotidiana. Los botes, los pescadores, los vendedores con la canasta en la cabeza, las mujeres con las lancetas (recipientes de arcilla) y con el niño en el cofre, los amantes, las fiestas con procesiones, los músicos y muchos burros que con el tiempo fueron pintados. se convirtieron en el símbolo de la cerámica Vietri. Hoy la tradición se mantiene con todos los diseños del pasado, pero con el tiempo, se han agregado las vistas y panoramas de la costa de Amalfi, el símbolo de los limones de Sorrento, decoraciones marinas, animales, decoraciones barrocas, pero también decoraciones modernas donde El impacto de los colores es el maestro.

Colores
Los colores eran, como hoy, la verdadera fuerza de la Ceramica di Vietri: el azul del cielo despejado de Amalfi, el azul profundo del mar, el naranja dorado de los cítricos de la costa de Amalfi, el verde brillante de los bosques y el típico amarillo inventado en Vietri, todos expertos mezclados con una técnica creada ya en el siglo XIII.

Hoy
Hoy en CeramicaVietrese.it utilizamos los mejores maestros de cerámica que Vietri y la costa de Amalfi pueden ofrecer. Maestros que son nietos de los fundadores del primer Faenziere entre Vietri y Cava dè Tirreni e hijos de aquellos padres que han podido transmitir este antiguo arte a lo largo de 6 generaciones. Los maestros nuestros, que han coloreado la sangre de los colores de las costas de Amalfi y Sorrento, que hunden sus manos en la tradición, pero que también saben cómo innovar y experimentar cada día para dar siempre una emoción nueva y renovada a nuestros clientes, convencidos de que La pasión, el entusiasmo y la profesionalidad son el valor agregado de nuestro arte, nuestra cerámica, el verdadero Made in Italy.